专访吴青峰：游离虚实之境的“太空人”

9月6日，吴青峰首张专辑《太空人》正式上线，在随后发布的同名主打歌《太空人》MV里，他和MV制作团队用别具一格的手法将一段“曾经明灭的爱情”呈现在观众面前。MV中不同星球上画面的切换、情节的衔接，让人不禁思考：是与非、真实和虚幻、梦境与现实真的有边界吗？

 

《太空人》前奏结束后，男孩从幻想世界回到现实，看着一张张画纸被涂满自己无边的想象，这画面重复播出时让青峰不禁落泪：“坐在书桌前的那种寂寞和畅快只有我一个人能了解，我可能无法将它包装成一个深刻或者耸动的标题，或是一段极其精彩的故事，然而那个画面，就是独自创作时的我。”

 

其实说到底，那个孤单单的背影不正是每个被这首歌带入画面中的你和我吗？然而，又有谁规定过孤独就一定是负面，或是错误的呢？

 

 

“做音乐从来不是为了销量和拿奖”

作为红遍两岸三地的歌手，吴青峰从曲风到歌词，在华语乐坛一直都是独一无二的存在。他这次拿出自己多年的私人珍藏，以及多首近期的作品，组成了这一张令人耳目一新的专辑。

 

从思索梦境是真是假的《译梦机》，到打破歌曲常规格式长达10分多钟的《Outsider》，这十二首歌跨越了时间。这也正像青峰站在今天，用一个全新的自己，和过去的作品中隐隐透露出来的往日回忆进行一场一体两面的对话。

 

“其实我是觉得音乐作品累积到了一定的数量，有点要成形了，才突然意识到（这张专辑）可以出了。”

 

以新人姿态重新踏入乐坛，青峰完成了一张极其私人化的专辑，他将内心深处的各种滋味和体会一层层撕开，呈现在大众视野：“会把自己的内心挖出来给大家看，不是我想要这样做，而是没办法只能这样做。我有一些话在心里想说给别人听，但没办法把所有情绪用语言传达出来，而音乐，是我唯一的出口。”

 

 

《太空人》、《太空》、《太空船》这三首看似相近的歌曲，却从不同的角度串联起了整张专辑的概念。这三首，恰好都是青峰很久之前完成的作品。当初创作这三首歌和现在创作其他歌曲的心态有什么不一样呢？他说道：“其实作品不管新旧，创作的心态都是差不多的。在写它们的时候，都是一个很私人化的过程，所以现在拿出来给大家听，其实还是会有点害羞。”

 

作为多次被青峰认证为“创作过的最好的词”，《太空人》一经面世，就广受好评。青峰也向我们透露了这首歌的创作过程：“其实在2013年的时候这首歌就写好了，当时因为自己太喜欢，所以就把它默默收起来了，没有给任何人听过，就连demo也是去年才录的。这次决定出专辑，我脑海里第一个跳出来的就是《太空人》，然后以这首歌为出发点，再去写了一些新的作品。”

 

当谈到对自己首张个人专辑的期望，青峰坦诚自己很“佛系”：“对于奖项和销量，完全没有期待诶。我对这些东西从来都很‘佛’，做音乐就是为了自己开心而已。”或许这种情感很简单，就像他在《译梦机》里唱的那样——“通过一首歌，找到了和我做同一种梦的人。”

 

“大家可以把每首歌听成自己的故事”

吴青峰作为全能型歌手，每次在编曲和作词上的巧思都能让歌迷化身福尔摩斯，试图寻找散落在各个角落中的蛛丝马迹，这次的《太空人》当然也不例外。

 

除了自己在书桌前创作时无人能体会的寂寞，青峰也坦言其实每次大家从歌词里找到“线索”，拿去问他“你是这样想的吗？”他都会很诚实地回答：“不是。”

 

“我希望大家不要抱任何心态去听这张专辑，它就是空白的，需要每个人去理解。不管大家怎么去找线索，我都希望你们可以把歌曲听成自己的故事，或者说去补足我没有说完的故事。我觉得写完作品的当下，这首歌或许就已经死了。可是它们可以通过另外一种方式，活在大家心里。每个听众不断地去重新创造，其实也就和《太空人》里讲的一样——或许我们看到的那颗星星在当下已经死亡了，但它的光芒穿越了时间和距离来到地球上，所以我们还是能够看到。肉眼和星光之间的距离，也就是作品和听众之间的距离。”

 

作为一个喜欢“私藏”作品的歌手，青峰这次却出人意料地透露“真的只有12首歌”。对于大家期待的未被收录到专辑里的“遗珠之憾”，他回应道：“没有啦。这张专辑一开始就是想好做12首歌，然后才去慢慢地把它填满，真的没有多写，但每一首歌我都有用心写哦。”

 

《太空》里有句歌词唱道“我一次又一次在深夜发疯”，我不禁好奇青峰最近一次在深夜“发疯”是什么样的状况，他笑着说：“最近一次就是和朋友喝酒啦，不过最近很多人盯得很紧，没有办法喝到‘疯’，哈哈。”

 

“我做的每一件事情都是之前没做过的”

2018年，吴青峰以个人身份出现在大众视野里的，令歌迷意外的是，他登上了好几档大型音乐综艺的舞台，甚至一反往常尝试了主持人的身份。细想这些年来，无论是作品风格、造型、还是舞台表现，青峰的确总是在给大家带来不断的惊喜。

 

这次《太空人》这张专辑，从宣传照，到手写歌词字体，再到对每首歌的揭幕，MV的情节和画面……都是全新的尝试。但让歌迷最过瘾的还是专辑概念的整体性，这12首歌完美衔接，丝丝入扣，将青峰脑海中的奇幻世界用音乐一点一点地铺陈开来。

 

谈到这张专辑的概念时，青峰说道：“这张专辑没有什么骇人听闻的标题，概念也其实很简单，讲的是人与人之间的沟通当中可能会出现的谬误，但这种谬误也代表着距离而产生美感。另外，我们生命中很多事情都有光明和黑暗两面，所以这张专辑也是需要打开两本歌词本才能看到完整的歌词，中间还要跨过一道‘鸿沟’，哈哈。这次的音乐录影带或是专辑的设计，都是包裹着这个概念的，这个概念可能不是很新，但却是我们每天都在切身体会的。”