郑佩佩自认是片场工作狂 总觉得戏是自己的女儿

  

郑佩佩刚刚拿起话筒，随即便传来一阵爽朗的笑声，现在的她，长居美国，偶尔接一些喜欢的剧本，把更多时间和精力分给孩子们。  

越洋电话的那一边，郑佩佩刚刚拿起话筒，随即便传来一阵爽朗的笑声，和蔼、爱笑、平易近人是很多接触过郑佩佩的人对她的评价。  

她先是聊起了家常，说自己最近经常摔跤，年龄大了筋骨不太好了，很多时候都要在家疗养。印象中，银幕上的郑佩佩似乎永远不会老，她精神矍铄，眼神犀利，入行56载却丝毫停不下来：“我不可能再打了，那个时候经常受伤，现在是时候还债了。不过，这刚好给我更多时间去尝试那些年轻时想做却没法做的事情，对吧？现在我就想，演到别人不请我为止。”  

她已经记不得自己第一次拍戏时的情景，“那真是太久远了”。正如她的名字一样，似乎是一枚温润的玉佩，又不得不让人钦佩。她把你认为无法承受的事情说得轻描淡写，又把你认为不敢面对的生死说得直白又释然。现在的她，长居美国，偶尔接一些喜欢的剧本，把更多时间和精力分给孩子们，在她看来，能和孩子一起相处就是最幸福的事情。  

“会经常回看以前的作品吗？”“有，但每次一看都觉得那是我女儿（大笑），可能因为女儿和我长得太像的缘故，所以感觉不到那个人是我。”  

A始终没能演上“花木兰”  

前一段时间，迪士尼真人版电影《花木兰》发布预告片，让露脸不到2秒钟的郑佩佩登上了热搜，评论中获赞最多的莫过于那条“郑佩佩，就是花木兰本兰”。  

那是1966年，郑佩佩在电影《大醉侠》中饰演女侠金燕子，这是中国影史上最早一批女扮男装、文武双全的女侠。此后武侠片中的女侠形象，都是以郑佩佩的金燕子为样板。她也无疑成为华语银幕的第一女侠客。  

如今，听到被观众喻为花木兰，郑佩佩先是笑着自谦，接着却是一阵充满遗憾的感叹：“其实我一直希望自己能去演花木兰，虽然我碰到过（这个题材）好几次，但都没有机会去演她，反而戏里有很多古灵精怪的角色会找到我。”  

她想了想开始细数回忆：“比如我第一次演《花木兰》还是黄梅调，凌波演的花木兰，错过这个机会就没有了；袁咏仪版《花木兰》我是以喜剧形式演一个婆婆；再后来有个电视剧，我演花木兰的师傅，这倒与花木兰很接近，也接近大家对我的认识，不过我始终没能演上花木兰。”  

很多时候，郑佩佩会认为自己性格中有两个侠女的影子，一个是花木兰，一个是佘太君，“佘太君我是碰到了，但花木兰就是碰不上，如果你说遗憾这确实是个遗憾，就比如再看以前的《大醉侠》，我觉得那就是胡大爷（胡金铨）的戏，并没有我自己的影子，因为那时我才19岁，太年轻了，不懂。当然，现在也没有机会给我演这样的片子了，所以机会只有一次。”  

B拒绝做“美人”，只想当片场工作狂  

不过，能参演迪士尼版《花木兰》，却让郑佩佩心存感激，“这次很不一样，我相信中国导演绝对不会让我演这样的角色，他们以前总是给我树立打女的形象。这次的角色设定我很感兴趣，无论是拍摄方式还是设备都是一次绝佳的学习机会。虽然戏份不多，话没几句，但也差不多花了两个月去研究语言。”  

即便已经70几岁，郑佩佩仍在坚持拍戏，没有退休的打算。  

出生于上海的她，年少时不爱说话，经常想象可以不开口光用动作就能与他人交流，那时的她以为自己今后最多能去跳个芭蕾，“直到拍戏之后，我才发现自己的长处。如果跳芭蕾舞我可能很难找到舞伴，因为长得太高，所以做演员始终是种冥冥之中的幸运。”  

她总把误打误撞当演员的经历形容为幸运。  

15岁那年，郑佩佩的母亲为了生计，带着子女远赴香港投靠亲属。初到香港，郑佩佩不会讲粤语，生活、求学、务工都不方便。她去剧院看戏，发现原来香港也有讲普通话的话剧，于是申请加入南国剧团。她隐瞒了自己不会说粤语的事实，在特长一项里填上舞蹈，顺利入围。1963年，郑佩佩签约邵氏，正式开始演艺生涯。做了演员，她发现可以用台词、用角色口吻，说出自己心里的想法，表达自己的感情，相比于跳舞，这成了更妙的表达方式。  

而俏丽的外表更让人很容易就记住了这张年轻的面孔。彼时，曾有权威杂志的摄影师拍摄了一组名为“世界最美女性一百人”的照片，郑佩佩就是其中之一。对于被夸奖为美人，她内心是拒绝的，因为从最开始她就认定了人要靠实力才能吃一辈子，若是靠脸早就吃不上饭了，“我不认为自己长得漂亮，也不希望别人说我漂亮，每当别人这么讲，我就容易摔跤（大笑）。”  

和她合作过的人大多领略过其性格中蕴藏着的侠气，她是片场的工作狂，拍打戏可以拍到眼冒金星。看到对手不投入，她怒呵“把真剑拿来”，“我一直坚信，不能吃苦的绝不是好演员。”  

C24岁正当红，却选择退一步海阔天空  

65版《宝莲灯》是郑佩佩进入演艺圈后主演的第一部作品，当时在上海唱绍兴戏的演员大部分都女扮男装，郑佩佩也走了反串这条路。  

黄梅调之后，邵氏决心打开武侠市场，专门请来武行师傅，并要求旗下每位演员都要学习舞枪弄棒，众人中，郑佩佩是胆子最大的，就算骑马摔下来，也是一个翻身又骑上去。  

“可能因为学过舞蹈，身体比较灵活，对动作招式记得清楚，很多导演就认为打女的戏路更适合我。我记得那个时候胡大爷对我真的影响很深，他会在晚上点上不少蜡烛，让我盯着看，这样瞳孔会放大，眼睛就会有神。”  

正是胡金铨这位伯乐，让郑佩佩凭借“金燕子”和后来《玉罗刹》中的冷秋寒，成为家喻户晓的女侠客，更赢得了“港片第一打女”的称号。  

至今，郑佩佩回忆起当年，都会感叹，说自己最怀念的是以前的武侠片，多注重信义，而不是一味打斗。  

而郑佩佩在片场一贯雷厉风行的作风，也令人们议论纷纷，更多人认为她难觅佳婿：“那个时候虽然电影技术不发达，但是一招一式都是经过设计的，都是演员真打出来的。所以拍武侠片的女人看起来就会很凶，大家都很担心。”除了别人担心，郑佩佩自己也为个人问题操了不少心。可没想到，几年后24岁正当红的郑佩佩却宣布息影，与商人原文通结婚，并随丈夫远赴美国，一去二十年。她说当时觉得就是一个契机，退一步海阔天空，“对演艺圈，我一直不太在乎名利和钱财，只是觉得要演好自己的角色。直到我去了美国，才发现当地还有中国观众看过我的作品，电影的传播力实在是出乎我的意料。”但这些都不被郑佩佩视为人生的重点，她一直认为家庭才是女人最好的归宿。婚后她生下三男一女，还办过舞蹈学校、华人电视台……然而最终，投资相继失败后，郑佩佩与丈夫离婚，随之而来的还有经济上的破产，她被遗弃到人生的最低谷。  

D接演“华夫人”，曾遭反对  

离开美国后，郑佩佩独自回到香港，那时娱乐圈已经发生了翻天覆地的变化，她选择出演周星驰电影《唐伯虎点秋香》中的“华夫人”，“介绍我去的那个经理人认为，我能凭借这部戏重出江湖。但我当时不敢接是因为从来没看过无厘头类型的作品，也不知道无厘头是怎么回事，在我看来这是颠覆。”同样反对的还有郑佩佩的恩师与家人，“我妈不赞成，她习惯了我是侠女，突然去演个老太太有点接受不了，还有胡大爷和李翰祥，他们都问我为什么要演这个，演了就毁了。”  

这些反对都被郑佩佩抛之脑后，旁人的观点不能帮她解决柴米油盐，她如期出演了“华夫人”，“我觉得拍这部戏都是以前生活留下的机缘，让我感觉到只有演戏才能再度成功，也让我认清自己最擅长的就是演戏。”  

复出，对郑佩佩来讲没有太大压力，就像那句“没有期望就没有失望”。再后来她凭借出演李安的作品《卧虎藏龙》，获得了第20届香港金像奖最佳女配角，评论一度认为残忍又隐忍、绝望又深情的“碧眼狐狸”除她之外无人能演。而被问到对于《卧虎藏龙》拍摄时间长，戏份不多，片酬极少，还要经过大量集训，会不会觉得“不划算”，郑佩佩说，“没有划算与不划算，你不舍怎么会得呢？至今我都觉得这是运气好，遇到了好导演、好角色，人活在世界上就是要学习，负面的也好，正面的也罢，每学到一样事情都是一个好的机会。”  

聊起过往，对于情感极其重视却没能持续经营一段完满婚姻的郑佩佩，在回归影坛这些年重新拾回自信，“不面对又怎么样呢？是你的路总要走完。”这些年，她也尝试过演话剧、写书，引导子女一同拍戏，“我现在整天和孩子们在一起，我希望他们和我一样热爱这个工作。活在世上时间这么短，能做自己喜欢事，就是最好的。”  

新鲜问答  

新京报：你在生活中更像侠女，还是更像华夫人？  

郑佩佩：我自己觉得像侠女，但孩子们觉得我像华夫人，他们总说我特别搞笑。  

其实，人都是矛盾体，尤其演员，演不同角色会让人看到不同的面，相对来说会更矛盾。  

新京报：现在挑选剧本的标准是什么呢？  

郑佩佩：要不一样的角色，其实我一直很重视这件事情，因为一个演员能演不同角色，是件很重要的事。  

新京报：那现在拍戏和以前比起来有哪些不一样？  

郑佩佩：有很大分别，随着年龄的增长，人生经验阅历的增长，对角色本身的认同会不一样。  

新京报：尽管已经70多岁了，但看你还是活力四射，现在每天日常是怎样的？  

郑佩佩：不得不说我真的算是个工作狂，工作就是治愈，就是最大的幸福。现在在美国我每天也都在动，锻炼自己，希望能够恢复体力和体态尝试更多的角色，就是没有太多时间去交朋友。  

新京报：现阶段还有哪些特别想达成的愿望？  

郑佩佩：我希望能多和孩子们一起合作，既然他们都在往这条路（影视行业）发展，我希望能够帮到他们。  

新京报：如果能预知未来，你最想知道什么？  

郑佩佩：最想知道我的孩子们是不是也能像我一样幸福（大笑）。  

新京报：成龙大哥早前接受采访时说，现在根本找不到像你和杨紫琼这样敬业专业的女打星了。  

郑佩佩：我觉得是现在的生活太优越了，只希望他们能坚持演员应该有的道德，这是不简单的，有演戏天分的演员不少，但是真正懂得爱护自己羽毛的才是有演员道德的人，如果大家随便拍拍，我相信是会留下遗憾的，到了那天就晚了。