日本暗黑舞踏令人不寒而栗 另类艺术展现阴阳魔鬼

        【奇闻快递】鬼怪存在的说法从来都无定论，日本的大野一雄表演的暗黑舞踏却将之以艺术的方式表现了出来。甚至有观众惊呼，那就是魔鬼存在的世界。

       先就不论鬼怪的存与否，不可否认的是，在现如今存在的现象级艺术品中，有绝大多数是与一般被定为臆想的存在有关。而从那些所谓为臆想出的神魔鬼怪之中，谁也不知道人究竟是属于哪方。人本身存在也无法立足，人究竟是伴随着什么而存在的呢？或是说，就自己人类孤独着围绕着脑中臆想世界而存在的呢？还是说自己存在本身就有问题？但暂且先立足于自身存在的绝对正确性的话？那么妖魔鬼怪究竟从何而来从何而去。

        也许这样一种说法很难对人有解释。毕竟”存在“这一话题太过深刻，那么换一个角度。我们是不是从自身所知道的一切出发，去表现出那些属于自身的神魔鬼怪呢？

        在这里，有一个日本的舞踏艺术家团，他们就从属于他们的角度表现出了关于一个人生来死去的哲学探索。或者更是表现出了魔鬼纯在的一些现象艺术。即便本身不属于魔鬼，或更甚与魔鬼的形式表现出来。

　　日本“暗黑舞踏(Ankoku Butoh)与德国皮娜鲍什(Pina Bausch)的舞蹈剧场(dance theatre)，以及美国的后现代舞(postmodern dance)并列为当代三大舞蹈新流派”，这是维基百科对舞踏地位的阐述。日本舞踏能从上世纪80年代开始在一些国际性舞蹈节崭露头角，在欧美各国进行非本土演出，逐渐出现一些非日本的演出团体，甚至在美国、非洲和南亚等国还会举行定期的舞踏节。各国舞踏团体将自己本民族的传统舞蹈，或是对当下环境问题等等一些新鲜的慨念融入舞踏当中，将一些不同的想法和思考融入舞踏表演当中，形成不同于日本流派的风格。可以说形成于日本的舞踏在世界各地都有遍布，甚至海外的发展规模超过日本本土。

　　

 

　　(大野一雄)kazuo_ohno_foto_emidio_luisi

　　从1968年的舞踏首演，至80年代传入欧美，并逐渐在欧美、非洲以及南亚形成规模，可见日本暗黑舞踏其非同一斑的魅力。舞踏的表演方式是一种趋于行为艺术和表演艺术，甚至还带有慨念艺术等等一个具有综合元素的艺术形式。虽然舞踏的最初创作内因也许是一种极端的反叛和挣脱，但是土方巽于1972年的公演作品《为了四季的二十七个夜晚》则标志这一“极端”的过度时期的结束，舞踏不再只是一种向外的形式性的表演，它的每一个动作和形态，以及移动都具有意义。然而“舞踏”对于中国人来说却是陌生的，虽然最近几年才开始有舞踏相关的工作坊在中国举办，比如2010年的和栗由纪夫的舞踏工作坊和，以及已经在北京举办过三次的桂勘舞踏工作坊，但是知道舞踏的还是少数，国内关于舞踏的相关资料也比较有限，本文也只是尽量根据有限的资料将“暗黑舞踏”介绍给对其感兴趣的人。