德川后期文学艺术是如何发展的？与之前有哪些不同

　　元禄时期文艺以京都(上方)为中心，以町人为其主角。享保(公元1716年—公元1735年)时期起，江户日趋繁荣，文艺中心移到江户，市民的享乐气氛吏浓厚起来。作品的文学水平不高，多数是庸俗趣味，但冲破封建理学的束缚，敢于说出人性和市民的心情。甚至把古圣贤和教祖当作讽刺对象，说明时代的转变和历史的进展。

　　小说方面，前代已见萌芽的风流小说、传奇小说、滑稽小说、言情小说及连环画合订本等，到文化、文政年间(公元1804年—公元1829年)日见繁荣。风流小说，代表作有山东京传(公元1761年—公元1816年)的《倾城买四十八手》(嫖娼四十八着)、《通言总篱》(描写江户吉原名为“总篱”的大妓院街)等，言辞淫秽，没有文学价值。传奇小说，代表作有上由秋成(公元1734年—公元1809年)的《雨月物语》(描写鬼怪)。滑稽小说，描写卑俗，有的也奚落。代表作有十返舍一九(公元1765年—公元1831年)的《东海道中膝栗毛》(《东海道上行脚》)、式亭三马(公元1776年—公元1822年)的《浮世澡堂》和《浮世理发馆》，都以江户时代平民生活为对象。连环画合订本，代表作有柳亭种彦的《邯郸诸国物语》、彦

　　柴田舍源氏》。言情小说，迎合社会淫靡之风，格调鄙俗。代表作有为永春水(公元1789年—公元1843年)的《春色梅历》、《风月花情春告鸟》。

　　诗歌方面，自松尾芭蕉之后，诽谐日趋庸俗。到与谢芜村(公元1716年—公元1283年)时，以画家的才能，使徘偕具有诗中有画的风格，虽没有恢复芭蕉的朴素情调，却带有幻想空间。19世纪初，农民出身的小林一茶(公元1763年—公元1827年)在流浪的生涯中，表露了对弱者的同情。

　　川柳，形似徘句，风格自由，以柄井川柳(公元1718年—公元1790年)的《柳榔》为知名。

　　狂歌，和以前文雅而好讲理的京都狂歌不同，此时是轻妙洒脱的江户狂歌。代表作家有唐衣桔州、四方赤良、朱乐营江等所谓“三大家”。

　　戏剧方面，室町时代兴起的能乐，到德川时代已固定化，成为武家的一种仪式，与市民生活隔绝。德川前期流行的歌舞伎，这时在江户更隆盛。著名的伶人有市川团十郎、泽村宗十郎、尾上菊五郎等;关西则有泽村长十郎、中村歌右卫门、濑川菊之丞等。其中卧十郎及歌右卫门的称号，以后成为世袭，直至今天。剧本作者，以这时流行的历史剧作家及伶人鹤屋南北四世(公元1755年—公元1829年)最著名/净琉璃剧本，在竹田出云(公元1691年—公元1756年)以后衰落，近松半二(公元1726年—公元1783年)是净琉璃剧本最后的名作家。

　　绘画方面，有浮世绘(风俗画)、写生画、文入画(南画)几种。浮世绘是德川后期代御用画派(狩野、土佐)而起的，以町人生活为题材的多彩而写实的浮世绘彩色版画(锦绘、江户绘)，创始人为铃木春信(公元1725年—公元1770年)。铃木以后，有画美人像著名的喜多川歌磨(公元1753年—公元1806年)，画名伶像的东洲斋写乐(生卒年不明)，兼长画美人、名优，特别是风景画的葛饰北斋(公元1760年—公元1849年)，风景花鸟画的安藤广重(公元1797年—公元1858年)等，都留下不少名作。还出现了确立洋画理论的司马江汉(公元1738年—公元1818年)，他从荷兰文书上铜版画学习其制作法成功，从浮世绘转向西洋画。写生画是运用西洋画的远近法、朗影法而作的写实主义绘画，创始人圆山应举(公元1733年—公元1795年)，开创圆山派。受中国影响的南苹派(见第14章第4节)的花鸟画，也是立足于写生的。文人画(南面)，一般指非职业画家的画，属于中国的南画派(见第14章第4节)，1720年由伊字九传到日本。文人画，清新奔放，受到当时社会的欢迎。折衷南北宗的古文晁(公元1763年—公元1840年)，还采取大和绘和洋画的技法，画出不少风景画和肖像画。其弟子渡边华山(公元1797年—公元1841年)兼采中国和西洋的画法，画人物特著名。